2000 и ниже
4000 и ниже
6000 и ниже
8000 и ниже
10000 и ниже
15000 и ниже
20000 и ниже
20000 и выше
Lectoroom — специализированная онлайн-платформа, созданная для тех, кто выбирает художественные дисциплины как способ выражения, освоения профессии или осознанного досуга. Здесь сконцентрированы направления, требующие ручного мастерства: акварель, масляная и пастельная живопись, книжная и цифровая иллюстрация, каллиграфия, леттеринг, арт-декор. В центре внимания не только техника, но и образ мыслей автора: важно не просто повторить форму, а научиться собирать визуальный язык из деталей, ритма, цвета, текстуры.
Платформа обеспечивает удобный подход к обучению: длительные структурированные курсы, мастер-классы по конкретным приёмам и темам, разовые встречи с мастерами, авторские лекции и интенсивы. Контент представлен в разных форматах: от живых эфиров с кураторами до записей, к которым можно вернуться в нужный момент. Все курсы и мастер-классы дополняются описаниями целей, уровней и необходимых материалов, что делает процесс выбора простым и точным.
В отличие от несфокусированных образовательных платформ, Lectoroom работает исключительно с визуальными и прикладными арт-дисциплинами. Каталог регулярно пополняется и поддерживается в актуальном состоянии. Это целая коллекция занятий, в которой можно осознанно выстроить весь путь художественного развития: от первых мазков до создания полноценных концептуальных работ. Такой подход особенно ценен тем, кто хочет видеть прогресс не только в рамках одного курса, а на всём маршруте роста.
Раздел живописи на платформе — самый объёмный и структурированный. Он охватывает три ключевые техники: акварель, масло и сухую пастель. Каждая из них представлена в нескольких форматах обучения — от вводных курсов до тематических интенсивов и глубоко проработанных программ. Подход выстроен по принципу постепенного расширения технического диапазона и развития художественной осознанности.
Акварельные курсы охватывают как базовые приёмы владения кистью и влажностью бумаги, так и сложные задачи: передача текстуры, атмосферы, света. Среди популярных программ — «Основы рисования цветов акварелью. для начинающих », деликатно вводящий в культуру живописи акварелью, а также авторские курсы по ботанической живописи, городскому скетченгу и др.
Пастельные занятия ориентированы на развитие навыка мягких переходов, работы с фактурой и материаловедческой наблюдательности. На многих уроках разбирают с нуля, как смешивать цвета, выстраивать форму пятном и ритмом. Например, «Современная пастель: текстура и мягкие переходы» учит передавать объём и глубину с опорой на цветовую редукцию и мягкость линий.
Масляная живопись представлена от быстрых этюдных подходов в стиле alla prima до длительных курсов для новичков с пошаговыми разбором каждой задачи. В названии курса «Основы масляной живописи. От простого сложному» вся его суть. От простых форм цветков, до сложных постановок и анималистики. Шаг за шагов вы поднимите свой уровень владения материалом.
Условия подходят как для полной самостоятельной работы, так и для творческой среды с обратной связью. В личном кабинете вы сможете следить за своим прогрессом по каждому курсу. Такой подход позволяет не просто пройти урок, а внедрять новый навык поэтапно и осознанно.
На платформе Lectoroom в одном месте собраны курсы и мастер-классы по живописи с доступными вводными, работой с профессионалами и редкие темы — без необходимости подбирать занятия на сторонних ресурсах.
Иллюстративное направление охватывает два главных технических крыла: традиционная книжная графика и цифровые форматы. Каждый блок направлен на формирование авторского визуального голоса, ориентирован на широкий диапазон задач — от учебного проекта до разработки клиентских решений.
Классическая книжная иллюстрация включает графические техники: тушь, линер, карандаш, смешанные подходы. Здесь работают с конструкцией персонажа, композицией в книжной графике, атмосферой сцены. Разборы дают понимание, как превратить набросок в выразительный разворот при минимуме средств.
Компьютерный блок фокусируется на работе в цифровой среде — Procreate, Photoshop, Illustrator. Курсы раскрывают как технические процессы (заливка, работа со слоями, подбор кистей), так и визуальные приёмы стилизации. Фокус на том, как научиться развивать пластический язык в рамках цифровой техники — от сторибордирования до создания авторского проекта.
Темы варьируются от портретных серий до объектов мира фэнтези, при этом соблюдается иллюстративная логика: работа с текстом, формой, деталями. Выделяется наличие программ, в которых итог оформляется в законченную работу и публикуется в галерее студента — это позволяет рассматривать обучение не как изолированное упражнение, а как часть построения портфолио.
Преимущества:
Сегодня особенно важна возможность научиться не только технически грамотно выполнять иллюстрации, но и осмысленно подходить к созданию визуального нарратива. Это делает Lectoroom платформой, через которую можно выстроить движение в профессию. Для студентов, увлечённых визуальной культурой, дизайнеров и начинающих художников это — практичный старт или точка роста.
Блоку буквенной графики на платформе отведено отдельное направление. Здесь собраны курсы и мастер-классы по леттерингу и классической каллиграфии — от нуля до продвинутого уровня. Обучение строится от базы начертания к самостоятельной работе с композициями и разработке собственного стиля.
Каллиграфия охватывает готику, курсив, италик, работу пером, кистью и фломастерами. Тем уроков — не просто копирование алфавитов, а формирование навыка живого начертания и ритма. Авторские интенсивы помогают внедрить в практику осознанность штриха, понимание движения, веса линии и исторического контекста.
Леттеринг преподаётся в разных аспектах: ручной и цифровой, брендинговый и авторский. Основное направление — проработка собственного подхода к форме буквы, последовательности, композиции. Студенты не просто воспроизводят шаблоны, а учатся строить индивидуальный «почерк», который может быть интегрирован в дизайн, упаковку, личные проекты.
Дополнительная ценность — развитие визуального вкуса, насмотренности и типографической культуры, что особенно важно для тех, кто работает или собирается работать в дизайне, оформлении, визульной айдентике.
Направление, ориентированное на ручную работу и создание предметов как способ выразить авторское видение в материале. Курсы охватывают текстильные техники, бумажный декор, создание арт-объектов из подручных материалов и природных компонентов.
Акценты:
В описании каждого урока есть перечень необходимых инструментов, рекомендаций по подбору и советы по замене. Это особенно удобно для занятий из дома.
Такие курсы создавались для тех, кто ищет прикладную творческую активность, не сопряжённую с профессиональной нагрузкой. Но для опытных художников они становятся возможностью расширить визуальный язык, выйти за пределы привычной среды холста, бумаги или монитора.
Навигация по платформе организована так, чтобы пользователь мог быстро подобрать подходящее занятие. Фильтры включают параметры по технике (акварель, масло и другие), уровню подготовки (от базового до продвинутого), формату (курс, мастер-класс, интенсив, лекция) и продолжительности. Это упрощает выбор и позволяет сфокусироваться на тех направлениях, которые соответствуют текущим целям — научиться с нуля, углубить технику или познакомиться с новой областью.
После регистрации открывается доступ к личному кабинету: здесь отображается прогресс, можно загружать домашние задания, получать обратную связь, а также отслеживать расписание живых эфиров, если выбран курс с прямыми включениями. По завершении курса выдается сертификат. Также возможно повторное прохождение уроков в рамках полученного доступа.
Форматы:
На одной платформе действительно собраны все курсы и мастер-классы по ключевым арт-направлениям: живописи, иллюстрации, каллиграфии, крафту. Это не фрагментарное собрание лекций, а сквозная система художественного и ремесленного роста, удобная как для начинающих, так и для профессионалов. Не требуется искать материалы по разным сайтам — всё структурировано, обновляется и доступно в одном интерфейсе.
