Мастер-класс
«Полевые цветы акварелью»

Тема июля – букет полевых цветов! Как написать это чудесное разнотравье, разноцветье акварелью? Разобраться с этой увлекательной задачей поэтапно и подробно поможет мастер-класс по акварельной живописи вместе с Елены Базановой
Учеников у автора: 6969
Тип урока: Мастер-класс
Средняя оценка: 4.5 из 5

О мастер-классе

Приглашаем вас на уникальный мастер-класс известного художника-акварелиста Елены Базановой, посвящённый созданию нежного и яркого букета полевых цветов. Вместе мы погрузимся в мир живой природы, научимся наблюдать натуру, чувствовать лёгкость трав и трепет лепестков.

Занятие по этой теме создано по многочисленным просьбам студентов Lectoroom! Мотивом для этюда Елена Базанова выбрала свою небольшую акварель 2011 года «Букет полевых цветов». В небольшом нежном букете есть ромашки, колокольчики, незабудки и другие полевые цветы и разные травы – множество разнообразных мелких деталей в объеме букета, стоящего в стеклянной вазе.

Особое внимание на мастер-классе уделяется лёгким каллиграфическим движениям кистью, которые позволяют передать характер трав и цветов. Вы сможете получить важные навыки в живописи и натренировали руку на специальных упражнениях перед живописью итоговой работы.

Вы освоите приёмы работы с массой букета и отдельными деталями, научитесь строить свет и тень так, чтобы композиция зазвучала живо и воздушно. Узнаете, почему иногда детали важно упрощать, а где — наоборот, подчеркнуть игру света на лепестках. Освоите секреты смешивания красок: как получить сочные зелёные, лиловые и голубые оттенки без грязи, как писать зелёные без готовой зелёной краски, а фиолетовые без фиолетовой.

Вы научитесь работать с белыми цветами на светлом фоне, использовать фон для того, чтобы «написать» белые ромашки.

На примере анализа своих акварелей автор щедро делится опытом и дает подробные объяснения композиционных задач в решении более сложных букетов полевых цветов. Елена Базанова расскажет, как писать букеты с натуры, на что обращать внимание при сборе материала, и почему даже скромный «веник травы» может превратиться в изысканную композицию.

Мастер-класс прекрасно подойдет для знакомства с техникой акварелбной живописи. Также на этом мастер-классе могут пригодиться знания, полученные на занятиях, где Елена объясняла, как изображать стекло, обманки, цветы (базовое занятие по цветам; незабудки; ромашки). 

Вам не придётся «слепо копировать» референсы — вы научитесь чувствовать живопись, импровизировать и добавлять в свои работы индивидуальность. После этого мастер-класса вы сможете смело создавать собственные букеты: от лаконичных композиций с ромашками до сложных натюрмортов с множеством фактур.

Присоединяйтесь к мастер-классу и вдохновляйтесь на творческую работу!

Что будем изучать

* Собирать и рисовать полевые букеты: как компоновать ромашки, васильки, колокольчики и травы в гармоничную массу;

* Строить свет и тень в букете, выделять световые и теневые части так, чтобы композиция была целостным замыслом;

* Использовать уникальные приёмы каллиграфии кистью для создания изящных трав и линий стеблей цветов;

* Смешивать краски для создания богатых сложных зелёных, лиловых и серых оттенков;

* Смешивать краски и получать теплые и холодные оттенки зеленого без зеленых красок;

* Управлять акварельными эффектами во время живописи по сырой бумаге, работая и по сухому и мокрому одновременно;

*  Как использовать белила в живописи букета цветов;

*  Применять разные техники в живописи.

* Передавать стекло и воду в вазе с помощью акварели, создавая иллюзию прозрачности и бликов, как в настоящей капли воды.

Программа

Доступно на всех тарифах
Иконка «Приветствие на мастер-классе» из курса 1 минута

 

 

Доступно на всех тарифах
Иконка «Анализ референсов» из курса 23 минуты

Разбираем букеты по цветам и формам: ромашки, незабудки, лютики, васильки, травы и даже стрекозы. Елена показывает, что важно заметить в натуре для будущей живописи

Доступно на всех тарифах
Иконка «Подготовительные упражнения» из курса 29 минут

Учимся видеть линию и форму: делаем наброски трав, тренируем каллиграфические линии, изучаем, как изящно рисовать листья и передавать из характер

Доступно на всех тарифах
Иконка «Рисунок на акварельной бумаге» из курса 17 минут

Елена показывает, как расположить букет и вазу, где разместить главные цветы, а где создать массу теней, чтобы композиция «держалась» и смотрелась живо

Доступно на всех тарифах
Иконка «Первый акварельный слой» из курса 10 минут

Учимся правильно увлажнять лист, смешивать сложные серые для подложки и создавать лёгкую воздушную среду вокруг букета с помощью мягких заливок

Доступно на всех тарифах
Иконка «Живопись цветов, фона,  деталей,  работа со светом» из курса 49 минут

Начинаем писать травы, цветы и лепестки. Создаём ритмы, игру света и тени, выделяем ромашки и колокольчики так, чтобы они засияли в акварели

Доступно на всех тарифах
Иконка «Продолжение живописи фона, цветов, стекла. Финал.» из курса 1 час 19 минут

Добавляем акценты, усиливаем цвет, корректируем баланс композиции. Елена даёт рекомендации, как завершить работу, чтобы сохранить свежесть и впечатление живого букета

Отзывы

Кому подходит

* Для тех, кто уже увлечён акварелью и хочет подняться на новый уровень, освоив живые цветочные композиции.

* Для начинающих художников, которые боятся белого листа и хотят научиться уверенно рисовать и работать каллиграфической кистью.

* Для любителей ботанической иллюстрации, которые хотят добавить в свои работы лёгкость и впечатление воздуха.

* Для всех, кто мечтает научиться писать стекло, воду и передавать прозрачность акварелью.

* Для тех, кто ищет вдохновения, желая оторваться от рутинных забот и провести время в творчестве.

Оформить подписку

Смотреть по подписке

Погружайтесь в творчество без ограничений — библиотека курсов* всегда под рукой.
Выберите удобный тариф и получайте доступ ко всем урокам, включая новые, которые добавляются каждый месяц.
Учитесь в своём темпе, переключайтесь между курсами и открывайте для себя новые техники и авторов.

*В подписку не входят программы курсов с обратной связью

1 990  / в месяц 3 990  -50%
19 990  / год 44 990  -56%

Карты РФ, зарубежные карты, рассрочка

Карты любой страны кроме РФ

До конца скидки

Карты РФ, зарубежные карты, рассрочка

Карты любой страны кроме РФ

До конца скидки

Необходимые материалы

1. Для основного задания желательно использовать отбеленную акварельную бумагу относительно белую, не имеющую желтизны, характерной для бумаг с натуральной белизной хлопковой массы. На белой бумаге лучше будет передаваться цвет холодных оттенков и белизна лепестков ромашек в живописи. Обращайте внимание на то, что у разных брендов разная степень белизны бумаги.

Акварельная бумага средней фактуры - холодное прессование - Cold pressed, CP/NOT Suerfase / Grain Fin; плотность 300 g/m2, 100% хлопок.

Рекомендация автора: «Saunders Waterford» (производство «St. Cuthberts Mill», Великобритания); «Arches» (Франция); «Cezanne» (“Hahnemuele”, Германия); PALAZZO ELITE ART («Лилия холдинг», Россия).

Размер примерно 36х33 см (1/2 часть от стандартного акварельного листа 56х76 см) – 1 лист.

2. Для тональных набросков и эскизов: любое качество для рисунка и живописи. Размер альбомный А4 – 1 лист.

3. Для теста и подбора палитры акварельных красок: желательно качество, подходящее для работы акварелью (как для основной работы), можно использовать бумагу 50% хлопок. Размер альбомный (А4 или А3) – 1 лист.

Рекомендация автора по подбору красок из палитры акварельных красок «Белые ночи» ЗКХ «Невская палитра» - набор 15 красок:

1. / 100. Белила цинковые / Zinc White // 101. Белила титановые / Titanium White     

2. / 214. Лимонная / Lemon

3. / 203. Кадмий лимонный / Cadmium Lemon                            

4. / 201. Кадмий желтый средний / Cadmium Yellow Medium

5. / 270. Железоокисная желтая / Yellow Iron Oxide  // 206. Охра светлая / Ochre Light                       

6. / 217. Золотистая темная / Golden Deep  // 315. Оранжевая / Orange // 304. Кадмий оранжевый / Cadmium Orange

7. / 361. Красный хинакридон / Quinacridone Red

8. / 324. Розовый хинакридон / Quinacridone Rose

9. / 621. Фиолетовый хинакридон / Quinacridone Violet

10. / 508. Кобальт синий / Cobalt Blue

11. / 511. Ультрамарин / Ultramarine

12. / 524. Индантреновый синий / Indanthrene Blue // 515. Синяя / Blue // 509. Ярко-голубая / Bright Blue            

13. / 531. Кобальт бирюзовый / Cobalt Turquoise                               

14. / 713. Изумрудно-зеленая / Emerald Green       

15. / 365. Венецианская пурпурная / Venice Purple

Дополнительно:

1. / 271. Титанат никеля желтый / Nickel Titanate Yellow       

2. / 745. Майская зелёная / May Green

3. / 763. Желто-зеленая дымка / Yellowish Green

4. / 765. Титанат кобальта зеленый / Cobalt Titanate Green

5. / 809. Сажа газовая / Lamp Black

Номер по порядку. / Код производителя. Название краски

Кисти разных размеров и типов, предпочтительно. Минимальный набор из 6 кистей:

- № 2 – круглые, из беличьего волоса или колонкового. Или китайская каллиграфическая кисть типа «красный волк», она отлично держит форму, хорошо набирают воду, подойдет для изящных линий и автографа;

- № 4, 8 – плоские из беличьего волоса (часто используются в работе лессировками и для ведения заливок);

- № 6 или 8 – каллиграфическая: французский набор (в пластиковом патроне) или китайская каллиграфическая кисть, водоносная кисть с тонким концом; натуральная или смесь: синтетика + белка или колонок, для ведения основной работы;

- широкий флейц № 50 или 80 – пони, ушной волос, коза, белка, простая синтетика или имитация белки – для смачивания листа и увлажнения частей живописи;

- кисть «ластик» (плоская короткая синтетика) для вымывания тонких деталей и корректировки изображения;

Дополнительно: другие кисти по своему выбору.

 

Рекомендация автора: «BelkaBrush» (Россия; в Belka Brush Shop также кисти корейского бренда «HEREND»), кисти «Kolibri» (Гемания), «DaVinci» (Германия), «Escoda» (Испания), «Roubloff» (Россия) и «Невская палитра» (также производятся на фабрике «Roubloff», Россия), а также различные каллиграфические кисти китайского производства.

- Палитра из белого пластика или фарфора;

- Планшет для работы из органического стекла (или другая водонепроницаемая гладкая поверхность);

- Для крепления и/или натягивания бумаги на планшет: клейкая бумажная строительная лента шириной около 4 см /клей ПВА (поливинилацетатный) /металлические зажимы /кнопки;

- Марля медицинская или тонкая хлопчатобумажная ткань по размеру листа акварельной бумаги для этюда с прибавкой размера по 1 см по периметру (размер примерно 38х34 см);

- Губка морская натуральная или синтетическая/ косметический спонж;

- Графитовые карандаши мягкостью В, 2В;

- Ластики двух видов мягкий и жесткий;

- Белые бумажные полотенца / салфетки;

- Линейка и ножницы;

- Фен;

- Контейнер с водой объемом не менее 1 литра (желательно 2 контейнера).

- Световой планшет (лайтбокс) — по желанию, для переноса готового рисунка

Рисунок, файл для кальки для переноса рисунка, референс будут доступны на первой лекции мастер-класса

Часто задаваемые вопросы

Если на странице не указана дата начала — доступ к видеоуроку откроется сразу после оплаты и появится в вашем личном кабинете. Если указана дата — урок откроется в день старта, и мы напомним вам об этом письмом

Срок доступа зависит от выбранного тарифа.Если вы оформите подписку, то получите не только этот мастер-класс, но и доступ к библиотеке Lectoroom — более 280 уроков по живописи, рисунку, акварели, скетчингу и другим техникам (в подписку не входят курсы с обратной связью) Это идеальный вариант, если хочется рисовать регулярно и пробовать разное.

Мы понимаем, что первые шаги бывают волнительными — но наши уроки объясняются пошагово и очень понятно. Иногда бывает сложно, но вы обязательно справитесь — особенно если не торопиться и наслаждаться процессом.

Вы можете проходить мастер-класс с любого устройства — телефона, планшета или компьютера. Главное — стабильное интернет-соединение и последнии версии ОС и браузеров

Мы поддерживаем оплату банковскими картами со всего мира. Для пользователей из России и некоторых других стран (Германия, США и пр.) доступна также рассрочка и оплата через удобные локальные сервисы

Автор курса

Аватар автора Елена Базанова

Елена Базанова

"Творчество - это состояние души, способность человека видеть красоту и творить. Проявления творчества очень многогранны. Это достаточно широкая тема для разговора. Любовь способствует творчеству, любовь в самых разных широких смыслах", Елена Базанова, октябрь 2020 г. Елена Базанова уже более 20 лет работает в одной из самых сложных техник - акварели. Она проводит мастер-классы, пишет интереснейшие обширные статьи, но самое главное - она в совершенстве владеет изысканной техникой акварели. Ее работы находятся в галереях и частных коллекциях в России, Германии, США, Франции, Англии, Швеции, Исландии, Финляндии, Голландии, Казахстане, Китае.