О курсе
Этот мини-курс — не про сложные построения, перспективу или идеальные пропорции.
Это про то, как сесть на ступеньку в незнакомом городе, открыть блокнот и просто начать.
Надя Шумова — художник-скетчер, у которого за плечами сотни зарисовок из разных стран — делится своим подходом к тревел-скетчингу: без давления и академизма, без «как надо» и «как положено», а только с живым интересом к месту, в котором оказался.
Вы узнаете, как выбрать скетчбук и материалы, как собрать свой идеальный набор в дорогу, как определиться с сюжетом и с чего начать рисунок, как справиться с волнением и чувством «я не умею» — и почему иногда лучше нарисовать неидеально, чем не нарисовать вовсе.
Каждый урок построен вокруг одного сюжета — маяк, лодки в порту, улочка в старом городе. Все они взяты из реальной поездки Нади в Турцию. В каждом — вы не просто повторяете шаги, а учитесь видеть, анализировать и передавать на бумаге.
Этот мини-курс — как разговор с человеком, который рисует, как умеет, и не ждёт идеального результата ни от себя, ни от вас, позволяя себе наслаждаться процессом. Надя помогает не только тем, кто боится начать, но и тем, кто хочет наполнить свои впечатления от поездок радостью творчества, почувствовать удовольствие от простого наблюдения и погружения в момент.
Вы сможете рисовать вместе с Надей, останавливаться, возвращаться, пробовать заново. А главное — почувствуете уверенность, что рисование в путешествии — это доступно, приятно и совершенно не страшно.
— подбирать формат и материалы для скетчинга в дороге
— выбирать и рисовать сюжеты с натуры без сложных построений и предварительных набросков
— не бояться неровных линий и непредсказуемого результата
— работать с формой, цветом и тоном
— передавать атмосферу места, а не просто картинку
— сохранять впечатления о путешествиях в рисунке
— тем, кто давно хочет рисовать в поездках, но не знает с чего начать
— тем, у кого лежит пустой скетчбук, а лучшие кисти ждут своего часа
— новичкам без художественного образования и опыта
— заядлым путешественникам, мечтающим запечатлеть увиденное не только на фото
— любителям рисовать, которым не хватает лёгкости и беспечности для того, чтобы выйти на улицу
— тем, кто хочет попробовать формат рисования «здесь и сейчас»
Программа
Зачем рисовать в путешествии?
1 час 10 мин
Эта лекция — про вдохновение. Почему мы рисуем, если можно сделать фотографию. Почему берём с собой скетчбук и краски вместо ноутбука или лишней пары футболок. Как познаем мир и новые места через наблюдение и рисование.
Надя рассказывает, как начался её путь в тревел-скетчинге и как это со временем превратилось в настоящее увлечение.
Вы узнаете, как выбрать скетчбук и материалы в поездку, не отягощая себя, о каких моментах и подручных средствах подумать заранее.
Лекция поможет отпустить страхи и начать видеть рисование в путешествии не как экзамен, а как особый способ сохранить яркие впечатления и теплые воспоминания.
Маяк: простой сюжет для старта
2 часа 13 мин
Первый практический урок. Надя предлагает начать с простого, но атмосферного сюжета — маяка. Он стоит в марине Аланьи и отлично подходит, чтобы разогреться.
В уроке — советы о том, как начать рисунок без сложной разметки, как расположить объект и передать атмосферу места. Акварелью передадим вечернее солнышко и мягкое тепло вечера у моря.
Рисуем в реальном времени, без спешки и с объяснениями на каждом этапе. Идеально для первого шага в тревел-скетчинге
Лодки: как приручить сложную форму
2 часа 12 мин
Лодки — красивый, но непростой для изображения объект. Ни одной параллельной линии, всё плывёт и качается. Надя объясняет основные принципы, как укротить такую натуру и рисовать лодки даже если немного страшно, но очень хочется.
Вы узнаете, почему идеальные пропорции — не главное, как справляться с движущимися объектами и в чём кайф зафиксировать не точную форму, а своё впечатление. Разбираемся с формами и деталями и много работаем с тоном.
Урок — про честность, наблюдение и удовольствие от процесса.
Улица в старом городе: как вписать всё
2 часа 29 мин
Финальный урок курса. Надя рисует улочку в старом городе Аланьи: извилистая дорога, домик с балконом и роскошной зеленью и припаркованная машина. Старое и новое, природа и архитектура.
Разберемся, как уместить сложную сцену на листе, как построить композицию и поработаем над различными фактурами (мостовая, камень, дерево и листва). И конечно - ааааавтомобиль!
Это не просто зарисовка, а попытка передать особую атмосферу турецкого курортного городка.
Необходимые материалы
Скетчбук (бумага)
Мы будем использовать бумагу (скетчбук или склейку) из 100% хлопка средней зернистости (grain fin). Вы можете также встретить на упаковке бумаги с такой фактурой обозначение CP (cold press). Плотность: 300 г/м кв.
Могу порекомендовать доступные на рынке скетчбуки брендов Maxgoodz, Art Diary, Baohong, Potentate, а также бренды бумаги Winsor&Newton, Saunders Waterford, Hahne Mühle, Baohong.
Я использую скетчбук квадратного формата 18х18 см из французской бумаги Arches.
Акварель
Я буду использовать свой рабочий пленэрный набор акварели. Ниже список рекомендованных цветов, вы можете использовать свой привычный набор (в скобках указаны названия пигментов, при подборе замен ориентируйтесь на них):
- Любой желтый, который вам нравится, мы будем использовать его по минимуму. У меня Гамбодж от Van Gogh (PY150 / PO48).
- Кадмий оранжевый (PO20). Я использую Оранжевую от Невской палитры (PO64). Можно также использовать тициановую НП (PO36) или Кадмий оранжевый НП (PO20) или любой другой бренд с теми же пигментами.
- Индийская красная (PR101). Подойдет также краплак, красный гематит или капут мортуум, теплые кроющие красные или бордовые оттенки, лучше укрывистые и / или с грануляцией. Можно брать также красные на основе пигментов PR179 (например, венецианская пурпурная от НП) или PR187. Я использую Red Lunar Rock от Daniel Smith (PR101)
- Розовый хинакридон (PR122). Можно заменить на любой другой холодный розовый прозрачный цвет без грануляции, например кармин.
- Любой голубой, который вы любите. Подойдет также церулеум от Van Gogh или Verditer Blue или Manganese blue другого доступного бренда. Ориентируйтесь на пигмент PW6, PB15:3.
- Кобальт синий (PB28). Подойдет любой кобальт другого бренда, главное, смотрите пигмент!
- Ультрамарин (PB29). Подойдет любой ультрамарин вашего любимого бренда, главное, также смотрите пигмент.
- Сиена натуральная (PY43 или PBr7). Подойдет также охра желтая или ваш любимый цвет другого бренда, отвечающий за этот оттенок, на ваш вкус. Рекомендую сиену натуральную от Невской палитры. Я использую Natural Sienna Monte Amiata от Daniel Smith (PBr7)
- Сиена жженая (PBr7 или PR101). Подойдет также железоокисная или английская красная или любая красная «земля» с красивой грануляцией. У меня Transparent Red Oxide от Daniel Smith (PR 101)
- Neutral Tint от Van Gogh или любого другого бренда. Подойдет также Violet Shadow от Shinhan или любого другого бренда. В общем, должен быть нейтральный серый с фиолетовым оттенком. У меня Lunar Violet от Daniel Smith.
- Оливковый или зеленый любого бренда на ваш вкус, который вы обычно используете для зелени листвы. У меня Green Aparite Genuin от Daniel Smith
- Перилен зеленый / perilene green (PBk31). Настоятельно рекомендую этот цвет на основе именно этого пигмента. У некоторых брендов он может называться Green Shadow. Но если нет, также изумрудный, фтало зеленый или веридиан любого другого бренда (PG7).
Кисти
- основная рабочая круглая кисть среднего размера с острым кончиком - колонок (или его имитация) либо соболь либо мангуст (или их имитация)
- средняя круглая упругая кисть для проработки деталей (синтетика)
- тонкая упругая кисть с острым кончиком для детализации (синтетика)
- Вода
- Салфетка
- Палитра для смешивания
Карандаши, линеры и вспомогательные материалы
Карандаш простой комфортной мягкости
Клячка или стирательная резинка
Серый линер, водостойкий, на ваш вкус. Можете использовать черный или коричневый, какой вам больше нравится. Я использую Pigma Micron или Uni Ball Mitsubishi
Белая гелевая ручка
Белый пастельный карандаш
Цветные карандаши, можно акварельные, главное хорошей мягкости и укрывистости. Я использую Derwent Colorsoft и акварельные Faber Castell. Нам понадобятся карандаши следующих оттенков (это не строгие названия цветов!):
- серо-голубой,
- небесно-голубой,
- бордовый или темно-фиолетовый (капут мортуум, индийская красная)
- оливковый или зеленый,
- терракотовый (оранжевый),
- серо-зеленый или бирюзовый,
- лиловый или лавандовый
- ярко-розовый (фуксия, цикламен)
Референсы к урокам
