О курсе
Этот курс – продолжение популярного курса Ольги Абрамовой "Свет и цвет в пастельной живописи"! В этот раз он будет посвящен пейзажу в пастельной технике.
Цвет и тон – важные основы живописи. На новом курсе Ольги Абрамовой мы изучим особенности тонального и композиционного решения сюжетов, а также поймем, как влияет цвет на настроение картины. Более того, мы рассмотрим, как усилить основные цвета пейзажа и как работать с ограниченной цветовой палитрой.
Основная задача курса – дать вам возможность для собственного развития в творчестве с помощью поиска различных вариантов изменения натуры. Мы сможем подумать о том, что делает картину особенной и какие акценты близки именно вам. Вы научитесь фокусироваться на деталях, полностью переживать сюжеты, запоминать составляющие, что даст вам возможность восстановить их по фото, которое вы сделаете для упрощения своей работы в студии. Изучив основные правила работы с композицией, тоном и цветом, вы нарисуете несколько работ.
В процессе обучения вы:
- узнаете, как удачно расположить основные элементы пейзажа на листе
- узнаете, как тон влияет на восприятие картины и может ли практически полностью монохромная работа быть интересной
- узнаете, как усилить цвет с помощью противоположных ему цветов
- научитесь приглушать цвета, используя знания о смешении цветов
- научитесь сочетать теплые и холодные оттенки
- сможете изменять реальный сюжет в связи со своим видением
Мы рассмотрим два сюжета – цветущие деревья в Подмосковье и испанский зимний пейзаж со скалами и маяком. Первый – с более статичной композицией, а второй – наоборот, с динамичными линиями и переходами. Для каждого сюжета подобраны несколько вариантов его выполнения.
Курс подойдет как новичкам, которые хотят познакомиться с пастельной техникой, так и тем, кто хочет дополнить свои навыки в работе с цветом и тоном, а также узнать, как это делает автор.
ПРОГРАММА КУРСА
ЛЕКЦИЯ 1. Знакомство с автором. Бумага. Теория композиции на примере пейзажа.
ЛЕКЦИЯ 2. Цветущий сад. Тональный эскиз. Уголь и пастель.
ЛЕКЦИЯ 3. Цветущий сад. Эскиз в ограниченном колорите. Подбор палитры по цветовому кругу. Цветовая пара – желтый/фиолетовый.
ЛЕКЦИЯ 4. Цветущий сад. Основная работа. Подбор палитры по цветовому кругу. Две цветовые пары – синий/оранжевый и желтый/фиолетовый. Эффекты наложения цветов.
ЛЕКЦИЯ 5. Маяк на скалах. Композиция и распределение основных линий.
ЛЕКЦИЯ 6. Маяк на скалах. Тональный эскиз.
ЛЕКЦИЯ 7. Маяк на скалах. Основная работа. Синий/оранжевый. Эффекты наложения противоположных цветов.
ВАЖНО! Мы рекомендуем проходить этот курс только после прохождения первой части видеокурса (текст кликабельный)! Этот курс является продолжением, поэтому не зная основ, вам будет достаточно трудно разобраться в особенностях пастельной живописи пейзажного жанра.
Программа
Отзывы
Как всегда все круто. Но очень непросто. Несколько раз хотелось бросить. Но как же это полезно выходить и зоны комфорта. Спасибо Вам огромное.
Мне очень понравился курс "Васильковые поля". Я мечтала поучиться у Ольги Абрамовой и моя мечта сбылась))) Мне понравилось как Ольга объясняла материал урока. Сначала я немного не успевала подбирать мелки, но потом "вошла в колею". Бонусом стал разбор работ в конце занятия. Я не ожидала, что еще будет и обратная связь. Отличный курс!
Отличный курс. Ольга очень понятно все объясняет и очень доброжелательно и конструктивно оценивает работы.
Замечательный курс! Ольга - очень харизматичный и талантливый художник и учитель! Хочется полноценный курс с Ольгой Абрамовой!!
Очень понравилось! Обязательно присоединюсь в следующий раз, очень вдохновило!!!
Курс очень понравился. Время пролетело незаметно. Очень хотелось бы в дальнейшем увидеть подобные практикумы по пастели
Спасибо Вам, что почти через полтора года есть возможность возобновить курс, посмотреть процесс создания работы, прослушать еще раз советы и рецензии на уже сделанную часть. Так случилось, что тогда в августе я по болезне не закончила пейзаж. Но работа стояла в мастерской и напоминала о себе. Если можно так сказать, я созрела ее закончить. И в этом Вы мне очень помогли! Восстановление ситуации, настроения, работоспособности! Спасибо огромное!!!
Спасибо большое! Всегда интересно наблюдать за работой мастера, а уж пробовать работать вместе - мечта:) Мой первый опыт такого обучения, с удовольствием повторю еще:)
Очень понравился курс с Ольгой Абрамовой! Хотелось бы больше курсов с этим художником и преподавателем!
Огромное спасибо организаторам за практику! Низкий поклон великолепной Ольге Абрамовой, что делится своим богатейшим опытом! Для новичка, всё было открытием, и очень нравится живая, насыщенная, играющая техника Ольги!
Ольга Абрамова - чудесный художник-пастелист, это была замечательная возможность поучиться у нее! Отличие от других мастер-классов и обучений здесь в том, что она не дает пошаговое объяснение каждого этапа работы и каждого использованного цвета. Скорее мотивирует студентов прочувствовать композицию, тональность и настроение и работать интуитивно. Невозможно одновременно смотреть как работает Ольга и создавать свою собственную работу, поскольку у Ольги все происходит довольно быстро. Тем не менее, в итоге создается индивидуальная работа не похожая на другие! Очень ценен был фидбэк от Ольги в конце занятия с детальным разбором всех работ. Спасибо огромное, буду ждать еще мастер-классов с Ольгой!
Карты РФ, зарубежные карты, рассрочка
Карты любой страны кроме РФ
Автор курса
Ольга Абрамова
Для меня пастель - это самый удобный материал для воплощения всех моих рисовальных опытов.
У меня два образования: художественное и художественно-педагогическое.
Ни в первом, ни во втором институте меня не учили рисовать пастелью. Учили просто рисовать.
В пастель я влюбилась на последнем курсе первого учебного заведения. Я до сих пор благодарна учителям, что они разрешили мне сдавать сессию с пастельными рисунками, даже на отделении живописи.
Во втором учебном заведении я защищала диплом в этой технике и там тоже никто не был против.
С окончанием официального обучения началось все самое интересное.
Я изучала работы художников, рисовала бесконечно, искала свои темы и свои приемы и до сих пор их ищу.
Мне никогда не было интересно делать то, что уже существует, мне хотелось найти свое, научиться так "разговаривать" своими картинами, чтобы это было интересно для зрителя. Я искала возможность в каждой работе рассказывать историю о простом.
Иногда нащупывала что-то, иногда полностью терялась и попадала в затяжные творческие кризисы. Они и сейчас бывают, но я уже знаю, как с ними работать.
В художественной жизни техника - это не самое главное. Но если есть материал, с которым очень комфортно работать, который оживляет твои идеи, то это облегчает задачу, добавляет приятности и уверенности.
Когда материал никак не дается, то нужно быть очень внимательным, возможно, твой материал - другой.
С пастелью у нас все наладилось мгновенно, но до работы с ней я рисовала акварелью, гуашью, углем, сангиной, карандашами, маслом. И сейчас иногда одной пастели мне не хватает, хочется, чтобы краска потекла или чтобы уголь черный на бумаге широкую линию оставил, и я с удовольствием смешиваю техники, когда мне этого хочется. К маслу я так никогда после обучения и не вернулась - не мое.
На настоящий момент я рисующий художник, показываю свои работы на многочисленных выставках, исследую тему вдохновения и пишу об этом в своем блоге, придумываю курсы и программы по рисунку, делюсь приобретенным опытом с учениками. И больше всего люблю тихие дни, когда можно погрузиться в тему и начать рисовать.
Интервью с Ольгой Абрамовой:
<iframe src="https://www.youtube.com/embed/L0TeWlAKj8Q" frameborder="0" width="560" height="315"></iframe>