Мастер-класс
Как строится жизнь и работа ботанического художника сегодня? Светлана Лансе расскажет о выставках, иллюстраторских проектах, книгах, профессиональных сообществах, популярных направлениях и влиянии искусственного интеллекта
Ира Бобровская
После бесплатной лекции приходите на практический мастер-класс со Светланой Лансе. Рисуем василек
На лекции художник Светлана Лансе ответит на вопросы, которые чаще всего задают ее студенты. Это будет разговор о современной жизни ботанического художника: без идеализированной картины профессии, но с личным опытом, практическими наблюдениями и пониманием того, как сегодня устроен мир ботанического искусства.
Светлана расскажет, какие возможности существуют у художников в России и в мире, как развивается выставочная деятельность и что нужно учитывать тем, кто хочет участвовать в выставках. Вы узнаете, где искать подходящие проекты, как формируется профессиональное портфолио и почему участие в выставках может влиять не только на узнаваемость художника, но и на его дальнейшее развитие.
Отдельная часть лекции будет посвящена работе с издательствами и заказчиками. Светлана поговорит об иллюстраторских проектах, создании изображений для книг и других форматах, в которых сегодня востребовано ботаническое искусство. Вы сможете лучше понять, какие задачи могут выполнять ботанические художники, как устроено взаимодействие с заказчиками и с какими сложностями можно столкнуться в процессе работы.
На лекции также обсудим современные направления ботанического искусства. Какие темы, техники и способы изображения растений сейчас привлекают внимание зрителей, кураторов и издателей? Обязательно ли следовать тенденциям или художнику важнее развивать собственный визуальный язык? Светлана поделится своим взглядом на баланс между традициями ботанической иллюстрации и поиском индивидуального художественного подхода.
На лекции поговорим:
Лекция подойдет тем, кто уже занимается ботанической живописью или иллюстрацией, только начинает изучать это направление либо хочет понять, какие возможности открываются перед художником за пределами учебных работ.
Вы сможете увидеть профессию изнутри, сопоставить разные пути развития и определить, какие из них подходят именно вам. Возможно, после этой встречи участие в первой выставке, вступление в профессиональное сообщество или работа над собственной серией перестанут казаться чем-то слишком далеким.
2 лекции
Отличный курс! Пошагово разбирается построение иллюстрации, много полезных тонкостей и фотошопных лайфхаков по работе со слоями, масками, светом и тенью. Очень понравился результат и стиль – такая теплая, уютная, ламповая иллюстрация. Вдохновилась на эксперименты, спасибо!
Ирина БарышниковаБольшое спасибо за интересный мк, полезную информацию и ответы на актуальные вопросы!!
Katerina PodtikhovaМне было сложно) но это хорошо! не просто послушала, повторила и забыла, а со всей силы училась, боролась и пробовала новое. Я рисую традиционными материалами лет 5, диджитал медленно осваиваю в этом году. После занятия, мне кажется, качественный скачок случился. Лучше 1 раз увидеть как работает мастер, чем 100 раз услышать. Люблю честные рассказы о профессии со сложностями и борьбой, а не просто ...само получается. Они дает поддержку, энергию и желание продолжать. Эфир буду пересматривать, вчера силы кончились на этапе подбора цветовой гаммы))
Софья МаслинцынаКурс понравился, все доступно объясняют. Лектор показала как работать с текстурными кистями и с режимами наложения.
Анастасия ВиноградоваОтличный курс! Весь эфир - одни полезности)) Спасибо Ире за доступное изложение материала!
Яна ДомбровскаяОтличная практика, достаточный объем информации, чтобы изучить основные инструменты цифровой иллюстрации и сделать качественную работу!
Аня ПанкратоваМне очень понравилось! Ира терпеливо и доходчиво все объясняет. Теперь умею работать с режимом умножения, обтравочными масками и еще очень понравился эффект по созданию света
новый пользовательСпасибо за курс!
Александр СуворовОчень понравился курс, спасибо Ирине за интересный и полезный урок!
Валерия ЧерноскуловаОчень понравилось обучение. Максимально подробно, а то, что было не очень понятно, загуглила. Главное, что мне открылись новые фишки, которые я уже применила в работе. Спасибо!
Маргарита КругловаСуббота с пользой)). Теория по делу и много практики - идеальная формула!
Таисия ЭфаВначале было немного быстро. Но потом вроде исправились)))) Узнала немного полезного для себя)))
Anastasia KruglovaДа, курс понравился. Был очень насыщенным и информативным.
Юлия ЧугуноваМне очень понравился этот короткий курс, это самый полезный по наполнению всего курс в моей жизни. Я проходила и длинные обучения (до 3 месяцев) и короткие лекции онлайн и офлайн. Здорово, что на этом уроке ты получаешь большой заряд вдохновения и много практических лафхаков и советов. Если вы раздумываете, пройти ли этот мини курс - я однозначно говорю - да)
Женя ЗверскаяХорошо раскрыты этапы работы, Иру приятно слушать. Люблю наблюдать за процессом творчества, уже не терпится опробовать кисти в деле)
Софья Чудаева1. Для основных заданий:
акварельная бумага холодного прессования средней фактуры (холодное прессование - Cold pressed, CP/NOT Suerfase / Grain Fin; плотность 300 g/m2, 100% хлопок.
Рекомендация автора: «Saunders Waterford» (производство «St. Cuthberts Mill», Великобритания); «Arches» (Франция); «Cezanne» (“Hahnemuele”, Германия).
Размер листа примерно 42х56 см.
2. Для тональных набросков и эскизов: любое качество для рисунка и живописи. Размер альбомный (А4) – 1 лист.
3. Для теста и подбора палитры акварельных красок: желательно качество, подходящее для работы акварелью (как для основной работы), можно использовать бумагу 50% хлопок. Размер альбомный (А4 или А3) – 1 лист.
Акварельные краски в кюветах и тубах профессионального качества.
Рекомендация автора по подбору красок из палитры акварельных красок «Белые ночи» ЗКХ «Невская палитра» - набор 10 красок:
1. / 271. Титанат никеля желтый / Nickel Titanate Yellow
2. / 214. Лимонная / Lemon
3. / 217. Золотистая темная / Golden Deep
4. / 399. Пиррол оранжевый / Pyrrol Orange
5. / 511. Ультрамарин / Ultramarine
6. / 621. Фиолетовый хинакридон / Quinacridone Violet
7. / 365. Венецианская пурпурная / Venice Purple
8. / 765. Титанат кобальта зеленый / Cobalt Titanate Green
9. / 713. Изумрудно-зеленая / Emerald Green
10. / 837. Шпинель серая / Spinel Grey
____________________________________________________________________________
Номер по порядку. / Код производителя. Название краски // List Number. / Manufacturer Code. Name of paint.
Кисти разных размеров и форм, предпочтительно из беличьего волоса.
Минимальный набор из 5 кистей:
- № 2, 5 – круглые;
- № 4, 8 – плоские;
- широкий флейц № 50 – пони, ушной волос, коза, белка, простая синтетика или имитация белки – для смачивания листа и увлажнения частей живописи;
Дополнительно: другие кисти по своему выбору.
Рекомендация автора: «BelkaBrush» (Россия; в Belka Brush Shop также кисти корейского бренда «HEREND»), кисти «Kolibri» (Гемания), «DaVinci» (Германия), «Escoda» (Испания), «Roubloff» (Россия) и «Невская палитра» (также производятся на фабрике «Roubloff», Россия), а также различные каллиграфические кисти китайского производства.
- Палитра из белого пластика или фарфора;
- Планшет для работы из органического стекла (или другая водонепроницаемая гладкая поверхность);
- Для крепления и/или натягивания бумаги на планшет: клейкая бумажная строительная лента шириной около 4 см /клей ПВА (поливинилацетатный) /металлические зажимы /кнопки;
- Марля медицинская или тонкая хлопчатобумажная ткань по размеру листа акварельной бумаги для этюда с прибавкой размера по 1 см по периметру (размер 45х58 см);
- Губка морская натуральная или синтетическая/ косметический спонж;
- Графитовые карандаши мягкостью В, 2В;
- Ластики двух видов мягкий и жесткий;
- Белые бумажные полотенца / салфетки;
- Линейка и ножницы;
- Фен;
- Контейнер с водой объемом не менее 1 литра (желательно 2 контейнера).
Выберите удобный тариф:
покупка курса отдельно или годовая подписка на уроки
До 10 в месяц
**до 10 курсов в месяц
* В подписку не входят программы курсов с обратной связью
Срок доступа зависит от выбранного тарифа.Если вы оформите подписку, то получите не только этот мастер-класс, но и доступ к библиотеке Lectoroom — более 280 уроков по живописи, рисунку, акварели, скетчингу и другим техникам (в подписку не входят курсы с обратной связью) Это идеальный вариант, если хочется рисовать регулярно и пробовать разное.
Мы понимаем, что первые шаги бывают волнительными — но наши уроки объясняются пошагово и очень понятно. Иногда бывает сложно, но вы обязательно справитесь — особенно если не торопиться и наслаждаться процессом.
Мы поддерживаем оплату банковскими картами со всего мира. Для пользователей из России и некоторых других стран (Германия, США и пр.) доступна также рассрочка и оплата через удобные локальные сервисы.